도시의 앨리스

3. 제작 배경

《도시의 앨리스》는 빔 벤더스가 영화 제작자로서의 정체성을 찾아가는 과정에서 만들어진 중요한 작품이다. 벤더스는 이전 작품들이 존 카사베츠와 앨프레드 히치콕의 영향을 많이 받았다고 느꼈고, 《주홍글자》의 각색은 실패했다고 생각했다. 그래서 그는 자신만의 독창적인 작품을 만들고자 하는 의지를 담아 이 영화를 제작하게 되었다.^[2]

영화의 줄거리는 벤더스의 오랜 동료인 페터 한트케가 홀로 아이를 키우면서 겪었던 경험에서 영감을 받았다.^[3] 또한, 미국을 횡단하는 독일인의 이야기를 다룬 한트케의 소설 《짧은 편지, 긴 작별》의 영향도 엿보인다. 영화 속에서 존 포드 감독의 《젊은 링컨》의 장면이 등장하는데, 이는 소설에서 이 영화를 언급한 것과 관련이 있다.^[4]

벤더스는 《도시의 앨리스》를 준비하던 중, 친구의 소개로 피터 보그다노비치 감독의 《페이퍼 문》 시사회에 참석하게 되었다. 그는 영화가 자신이 구상하던 내용과 매우 유사하다는 사실에 충격을 받고 제작을 중단하려 했다. 하지만 새뮤얼 풀러 감독과의 만남을 통해, 이미 확보한 제작비를 포기하지 말고 영화를 계속 진행하라는 조언을 듣게 되었다. 풀러와의 긴 대화 끝에 벤더스는 《페이퍼 문》과는 다른 자신만의 영화를 만들 수 있다는 확신을 얻고, 제작을 재개하기로 결정했다.^[2]

벤더스와 촬영 감독 로비 뮐러는 당시 최신 기술이었던 Arri BL 카메라로 35mm 촬영을 원했지만, 카메라 수급 문제와 예산 제약으로 인해 16mm로 촬영해야 했다.^[5] 영화는 1973년 여름, 노스캐롤라이나를 시작으로 뉴욕, 암스테르담, 독일을 거치며 대략적인 시간 순서대로 촬영되었다. 제작팀은 촬영을 진행하면서 즉흥적인 연출에 점점 더 익숙해졌다. 일부 장면은 대본을 따랐지만, 영화 후반부로 갈수록 벤더스는 대본을 거의 무시하고 즉흥적인 연출에 의존했다.^[2]

벤더스는 척 베리의 노래 "멤피스, 테네시"에서 영화의 영감을 얻었다고 밝혔다. 그는 프랑크푸르트에서 촬영한 척 베리의 공연 영상을 영화에 사용하려 했으나, 저작권 문제로 D.A. 페네베이커 감독의 다큐멘터리 《스위트 토론토》에 나오는 공연 영상을 대신 사용했다.^[2]

영화는 즉흥 촬영 기법을 사용한 누벨 바그 스타일이며, 곳곳에서 벤더스가 존경하는 감독 오즈 야스지로의 영향이 느껴진다. 벤더스는 《주홍 글자》 촬영 현장에서 예라 로텐더와 뤼디거 포글러가 친해진 모습을 보고 이 영화의 아이디어를 떠올렸다고 한다.

3. 1. 음악

4. 등장인물

5. 평가

''도시의 앨리스''는 독일 영화 비평가 협회상에서 최우수 작품상을 수상했다.^[7]

1974년 뉴욕 타임스에 노라 세이어와 로렌스 반 겔더는 이 영화가 "유럽과 미국, 꿈의 소진과 국가의 동질화, 뿌리와 시간 인식, 불임과 창의성, 대리 및 실제 모험, 그리고 궁극적으로 미래의 가능성에 대해 많은 것을 말하고 있다"고 썼다.^[8]

1988년, 조나단 로젠바움은 ''도시의 앨리스''를 벤더스의 가장 강력한 작품 중 하나로 칭하며, 유럽과 미국의 요소를 혼합하여 "미국과 독일의 풍경과 그 모호한 사진적 표현에 대한 효과적인 고뇌"를 담고 있다고 평가했다.^[9]

2008년, 옵저버의 필립 프렌치는 로틀랜더의 앨리스 연기를 "잊을 수 없다"고 평했다. 그는 이 영화가 오늘날에는 제작될 수 없을 것이라고 말하며, "부분적으로는 휴대 전화의 발명 때문이고, 부분적으로는 소아성애로 해석될 수 있는 모든 것에 대한 우리의 강박적인 두려움 때문"이라고 덧붙였다.^[10]

크라이테리온 컬렉션이 2016년 홈 비디오로 출시한 벤더스의 "로드 3부작"에 포함된 에세이에서, 미국의 감독 앨리슨 앤더스는 ''도시의 앨리스''를 "가장 좋아하는 영화 중 하나이자 지침이 되는 빛"이라고 묘사했으며, 앨리스를 "지금까지 영화에서 가장 다면적인 어린이 캐릭터 중 하나이자 가장 강력한 여성 캐릭터 중 하나"라고 칭찬했다.^[1] A.V. 클럽은 크라이테리온 출시판 리뷰에서 앨리스를 "진짜 어린 아이"와 닮았다고 묘사했으며, 영화의 사진 촬영을 "화려하다"고 칭찬했다.^[11]

이 영화는 즉흥 촬영을 사용한 누벨 바그풍 영화이며, 곳곳에서 감독이 팬이라고 밝힌 오즈 야스지로의 영향이 느껴진다.

감독은, 그에게는 만족스럽지 못했던 작품이었던 『주홍 글자』 촬영 현장에서 예라 로텐더와 뤼디거 포글러가 친해진 것을 보고 본 작품의 기획을 떠올렸다고 한다. 스토리는 극 중에서 연주되는 척 베리의 "Memphis"의 영향을 받았다고 여겨지지만, 감독이 페이퍼 문 시사회를 보고 내용이 비슷했기 때문에 한때 제작을 포기하려 했다. 그 후, 각본의 후반부를 중심으로 다시 써서 완성되었다. 시작 4분 만에 주크 박스를 트는 남자로 감독이 특별 출연하고 있다.

참조

_[1] 웹사이트 Alice in the Cities: A Girl's Story https://www.criterio[...] 2016-06-07
_[2] 웹사이트 Post-screening Q&A http://www.moma.org/[...] 2015-03-03
_[3] 뉴스 King of the Road by Chris Petit in the Guardian Saturday January 5, 2008 http://film.guardian[...]
_[4] 서적 Wim Wenders and Peter Handke: Collaboration, Adaptation, Recomposition https://books.google[...] Editions Ropodi
_[5] 웹사이트 Wenders' restoration notes from Wim Wenders Stiftung http://wimwenderssti[...]
_[6] 웹사이트 An Interview with CAN's Irmin Schmidt https://web.archive.[...] Screen Slate 2012-04-26
_[7] 웹사이트 German Film Week http://www.goethe.de[...] 2016-07-10
_[8] 뉴스 Alice in the Cities (1974) https://movies.nytim[...] 1974-10-09
_[9] 뉴스 Wings of Desire (1987) https://web.archive.[...] 1988-07-15
_[10] 뉴스 Alice in the Cities https://www.theguard[...] 2008-01-05
_[11] 웹사이트 Criterion offers a loose trilogy from Wim Wenders, king of the road movie http://www.avclub.co[...] 2016-07-10